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昊泽空间 | 穿越时空的逍遥游

 

“帘外雨潺潺,春意阑珊。于时晚晖落红,暮山被紫,游众星散,流萤出林。起视明湖,莹然一碧;远峰苍苍,若现若隐,颇涉遐想,因忆旧游。目瞑意倦,濡笔记之。”


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时常,我们从文学典籍中读到某个古代遗迹的精妙景致,但满怀期望的千里朝拜只找到一堆荒墟,或许尚余零星瓦片和雕石柱础聊充慰藉。

 

 

城市就像是一个时空交织的圆,建筑就像是一个凝固历史的方,我们在其间游走、穿梭、旅行……旅行本身便是心情沉浮不可期的探险,旅行中的寻获和发现极多,其趣味与意义各有千秋,我们常在无比迷人而快乐的难忘经历中锐感快意。

 


“融艺术馆”分为主楼及副楼两个部分,我们将空间性的行为学审美意趣融入其中,“趣”乃走中获取;每走一处,均能感受不一样的细节与视觉体验,在不自知中剥去外界带来的浮躁,静静的感受回归平静本心的状态。


 

在融艺术馆,我们可以感受到未来与历史的交织,历史的积淀和现代生活方式在此融为一体。木构建筑的柱、梁与斗拱虽被时光剥蚀。


在尊重原有建筑结构的前提下,对柱、梁、坊、斗拱、雀替、檩、椽等残破的木作构件进行了保护性修缮,顺应木头本身的特点,手工清洗刮除,维持了原木斑驳的肌理,化浊为美;斑驳阳光洒遍每一个被年代尘封的角落,生活不再随着旁人的节奏而变化,而是随着季节、光线、天气的不同而不同。



每个空间的花艺依寻日本著名花道流派草月流的精神内核,表达出不受旧有框架的束缚,展现自由,多样化的风格;正与“融藝術館”一样,不拘泥于原有的古建筑基调,将现在与过去碰撞出灿烂的火花。

 


洽谈区沙发背景的金属装置屏风,由纵向串联的金属片穿插连接,每一片都经过精心的手工打磨,通过转动单片的方向,构成不同造型,整体塑造出不同走势的山体造型,整体观感极具东方韵味。所有的设计语言不在乎其形式,所在乎的是以人为本的概念,大到空间氛围营造,小到每一件器物摆件,均能令观者静心体验。

 


作为主楼VIP品茶区,茶道、艺术、花道成为空间体验的亮点,我们在这里营造出东方意境的雅致生活意趣。色彩斑斓的屏风在原本的东方意蕴中带来些许意趣与活力,同时衔接整体空间层次,令原本古典的格调散发出新的活力;琉璃落地灯光泽夺目,通透且轻盈;透明的铂晶茶椅,通过光的洗礼,在地面投影出斑驳水纹,丰富了空间的层次,一组别致的花艺在端景处收尾;在这之间,品茗,畅谈,乐享其中。

 


主楼后庭院的“孔雀椅”成为一个重要的拍照体验区,椅背的设计取自孔雀最美的形态——孔雀开屏之意象,将语汇融入产品的形象中。椅背是开屏的尾羽,衬托出体验者的高雅与风华,坐在其中跟椅子融为一体,像孔雀的身形一般,呈现出一种人与物间互动的趣味。

 


“融藝術館”制造了一个特殊的“舞台”,并在空间中创造出不同的特殊舞台时刻。空间陈设通过场景的营造、灯光的层次展示出如舞台效果般精彩绝伦的瞬间,墙面有层层叠叠的光影映射,营造出柔和的氛围。入景的每一位观者都成为了空间的主角。

 


穿过主楼前庭,感受庭院内萤火虫在山石间飞舞;游走其中,即将开启一场穿越时空的旅行。

 


主楼前天井的端景处是以“千里江山图”为原型的琉璃珐琅屏风,濒临失传的传统工艺在这里被重新重视挖掘,琉璃珐琅工艺融合了国际设计视野与当代美学,东方绘画中的艺术审美, 通过新的方式重现古画,富有更当代的艺术表现力。



副楼的品茶区展现出含蓄的优雅和新的活力,即使空间中每件器物都拥有独特的设计元素,它们仍然相互平衡,以最细微的情感表达出一个真实包容的空间,从而营造出一种温馨完美且富有艺术气息的空间体验。

 


“落英缤纷”的花艺装置成为副楼前堂的第一视觉亮点,“智圆行方”的牌匾在不经意间透露出一种东方的处世哲学。



项目信息

项目名称:融藝術館

项目地点:福州

设计面积:488平方

竣工时间:2020年

软装设计:深圳市昊泽空间设计有限公司

设计团队:韩松、柳倩、于兰、张古月





深圳市昊泽空间设计有限公司由韩松先生、吴海蓉女士于2005年创立。创业之初取名「昊泽」,立意:「平地而起,心怀广大」。立志于用设计改变生活,用设计改善人心。

公司聚集了一批志同道合的设计精英,秉承「快乐设计、快乐生活」的设计理念,专业服务于地产、酒店、高端会所、私宅等提供最专业的设计服务。通过创新成熟的设计思想,开放性的国际化视野以及稳健的设计质量流程把控,为客户带来全新的设计服务体验。致力于在传统美学智慧中挖掘现代性的可持续价值,冀望以物质空间为载体的全新生活体验的实现,来改变以往生活的习惯和认知,以寻求体悟生命真实的喜悦和智慧。



 

——往期回顾——


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